Grupa Mauczka

Górny Śląsk/Oberschlesien



Sprachnachrichten über Schlonsken (Grupa Mauczka) 

2022 

(dt)
Grupa Mauczka ist ein kollaborativer Zusammenschluss bestehend aus Julia Nitschke, Tubi Malcharzik, Natalie Pielok, Cäcilia Wosnitzka und Kompliz*innen, deren gemeinsame Bezugspunkte die historische Grenzregion Górny Śląsk/ Oberschlesien und der Begriff Post-Ost sind. Ausgehend von ihren eigenen Familienbiografien widmet die Gruppe sich Fragen von Zugehörigkeit und Erinnerungskultur polnisch-deutscher Migrationsgeschichte. In ihrer Sound-Arbeit “Sprachnachrichten übers Schlonsken” lädt sie die Zuhörer*innen in ihre Realität oberschlesischer Missverständlichkeiten ein und stellt ihre Praxis des Verschlonskens vor. Eine Praxis, die einen queeren Blick auf familiäre Erzählungen sowie historische Ereignisse wirft und nationalistisch gedachte Grenzen ins Wanken bringt.

In einer Landschaft aus schlauchartigen, verknoteten Kissen sind die Besucher*innen dazu eingeladen, das etwa 15-minütige Audiofile aus Erzählfragmenten, immersiven Soundschnipseln, Dindać und Don Kamisi zu erleben und metaphorisch in der Moczka, im Kochtopf Oberschlesiens zu liegen.
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AUG 2022 Fuchsbau Festival, im Rahmen des Projekts Nach:denkmal (Lehrte, Hannover)
DEZ 2022 ATELIER No. 67 – Archives in our Homes (PACT Zollverein, Essen) 


(eng)
Grupa Mauczka is a collaborative group consisting of Julia Nitschke, Tubi Malcharzik, Natalie Pielok, Cäcilia Wosnitzka and accomplices, whose points of reference and commonality are the historical border region Górny Śląsk/ Upper Silesia and the term ‘Post-Ost’. Based on their own family biographies, the group addresses questions of belonging and memory culture in Polish-German migration history. In their first sound work ‘voice messages about ‘śląsking’ (“Sprachnachrichten übers Schlonsken”), they invite the audience into their reality of Upper Silesian misunderstandings and present their practice of śląsking. A practice that takes a queer look at family narratives and historical events, unsettling nationalistic conceptualized borders. Referring to the specifics of the Upper Silesian language and the referendum in Górny Śląsk/Upper Silesia in 1921, the piece tries to imagine the region's conflictual and changeable past as a potential to escape nationalistically conceived borders.

In a landscape of tubular, knotted pillows, visitors are invited to experience the approximately 15-minute audio file of narrative fragments, immersive sound snippets, Dindać and Don Kamisi, and metaphorically lie in the moczka, the cooking pot of Upper Silesia.

AUG 2022 Fuchsbau Festival, Nach:denkmal (Lehrte, Hannover)
DEC 2022 ATELIER No. 67 - Archives in our Homes (PACT Zollverein Essen) 





FUNKEN BIS URANUS - Performance & Soundwalk zur Auflösung einer Schwerkraft

2021 

Noch bevor der Begriff Homosexualität in der deutschen Sprache fällt, wählt der Hannoveraner Karl Heinrich Ulrichs vor dem Deutschen Juristentag 1867 eine Selbstbezeichnung, um Begehrensformen und Existenzweisen zu beschreiben, die sich abseits eines heteronormativen Geschlechtersystems bewegen: Urning(e). Um den historisch scheinenden Uranismus in die Gegenwart zu holen, begeben wir uns auf die Umlaufbahnen des Pavillon. Mit einem Space- und Soundwalk laden wir zu einer gemeinsamen Bewegung ein, die im Hier und Jetzt nach einem Ort sucht, an dem heteronormative Schwerkraft an Wirkung verliert. Einem Ort, fern irdischer Kategorisierungen und Festlegungen, zu dem sich der Philosoph und Queer-Theoretiker Paul B. Preciado träumt. Ein Planet aus Eis, Methan und Ammoniak. Ein Ort wie Uranus.

von Leah Fot, Charlotte Lauber, Cäcilia Wosnitzka & Tubi Malcharzik 

Dramaturgie & Support: Sashx Bürger, (Mohammad) Adika Rahman

SEPT 2021 MULTITUDE - Festival für feministische und intersektionale Solidarität (Pavillon Hannover) 
OKT 2021 Schwankhalle Bremen
 

Fotos: China Hopson, Nico Baesecke, Katarzyna Mazur

PASKUDNIK  - Rechercheprojekt/Solo Performance  

AUG 2020

(dt)
In Zusammenarbeit mit Cäcilia Wosnitzka und Natalie Pielok zeichnet Tubi Malcharzik die Migrationsroute ihrer Familie vom schlesischen Dorf Maków ins niedersächsische Marienwerder rückwärts nach. Ausgangspunkt ist der Begriff ‚Paskudnik‘, mit dem der Großvater Männer bezeichnete, die er als schwach wahrnahm – oder das Enkelkind, wenn dieses den Teller nicht aufessen wollte. Was das Wort genau bedeutet? Unklar. Der Großvater ist tot und der Vater kann sich nur vage erinnern. Für die Recherche werden Stationen der Migrationsroute aufgesucht, um die Familienerinnerung durch aktuelle Erzählfragmente zu erweitern, Identitätskonstruktionen zu befragen und Paskudnik als erinnerungspolitische und postmigrantische Drag-Figur zu beschwören.

gefördert durch den Fonds Darstellende Künste

(eng)
In collaboration with Cäcilia Wosnitzka and Natalie Pielok, Tubi Malcharzik will go on a research trip entitled PASKUDNIK, which traces the migration story & route of their family from the village Maków in Silesia to Marienweder in Lower Saxony backwards. Starting point of this research is the word 'Paskudnik'. A term their grandfather used to call men who he characterized as weak or his grandchild if it did not want to finish the meal. The exact meaning of this term is unclear. For this project different places of the migration route will be visited to extend the family memory with current story fragments, to question the construction of identity and to conjure Paskudnik as a memory-political and postmigrant drag persona.

funded by Fonds Darstellende Künste






“... a seemingly impossible duet ...” - video score based on COMEBACK 

MAY 2020

The solo COMEBACK draws upon a drag performance that Tubi Malcharzik put on in the gymnasium of their elementary school. In a game of holding on tight to memories and fictionalization, a picture puzzle of queer childhood experiences comes into focus. The video score is not a recording of the original staging, but a possible translation into digital space. It invites viewers to synchronize and imagine a seemingly impossible duet which can never be captured in a photograph.


The video is divided into 3 parts and includes an interactive moment. This requires two different devices, such as a mobile phone and a laptop, to play video parts 2 and 3 in parallel. First, start with part 1 at 03:30 min.
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The video score was created as part of the Performing Arts Festival 2020 (Hebel am Ufer Theater, Berlin), was dramaturgically accompanied by Mateusz Szymanówka, was also part of the exhibitions ‘communities across time*’ curated by Eva Busch (July 2021, atelier automatique), ‘Platform Embrace’ curated by Kerstin Möller, Karolina Sobel and Nora Brünger (July 2022, Künstlerhaus Hannover) and WHAT ARE YOU LOOKING AT? (October 2022, Exhibit Wien). 
 
soft spot - Clubkultur  

since 2020 

(eng)
soft spot is a DJ-collective by women* & LGBTIQA+ in Hannover, which aims to open up spaces for experimental, electronic sounds & queer-feminist politics on and off the dance floor. As a series of parties as well as a platform for networking & discourse, soft spot wants to enable and initiate exchange about club cultures & solidarity.

soft spot for experimental electronic dance music, for queer feminist politics, for care taking.

(dt)
soft spot ist ein Klub- und DJ-Kollektiv von Frauen* & LGBTIQA+ in Hannover, das nach Räumen für experimentelle, elektronische Sounds und queer-feministische Politiken auf und neben dem Dancefloor sucht. Neben soft spots gleichnamiger Klubreihe, versteht sich die Gruppe als Vernetzungs- und Diskursplattform und versucht durch Workshops und Talks in einen Austausch über Klubkulturen und Solidarität zu kommen.

soft spot for experimental electronic dance music, for queer feminist politics, for care taking

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Designs: Luyu Zou, Leah Fot 

Fotos: Katarzyna Mazur, Nora Boiko